グスタフ・クリムト　1862年生まれ。（1862～1918）　オーストリアを代表する画家。ウィーン分離派の創設者であり、代表的なメンバー。エジプト美術と琳派から影響を受け、金を多用した独自の様式美術を確立した。中心となるモチーフは女性の身体で、率直なエロティシズム表現が特徴である。最も影響を受けているのは日本画と日本画の手法である。クリムトは生涯独身であったが、多くのモデルと愛人関係にあり婚外子も存在した。初期は古典技術を基盤とした建築装飾画家として成功する。その後、個人的なスタイルへ移行し、そのエロティックな作風はさまざまな問題を引き起こした。たとえば1900年前後に制作したウィーン大学の大講堂の壁画の天井装飾画はポルノグラフィティ的だとして大変な批判を浴びる。その後、公的な仕事を受けなくなったものの、クリムトは多くの富裕層のパトロンを持つことに成功。金箔を使って描いたセレブたちの注文肖像画「黄金時代」で大成功し、まさにこの時代がクリムト黄金時代だった。ウィーン分離派のメンバーの中では、クリムトは日本画とその画法に最も影響を受けていたことで知られる。クリムト自身は特に弟子であった若手芸術家のエゴン・シーレに大きな影響を与えている。クリムトの「黄金時代」は1903年から始まる。公的な仕事には消極的だったものの個人的なパトロンたちから好意的な批評と金銭的な援助を受け、クリムトは黄金時代を迎えるようになる。黄金時代のクリムトの絵画の多くは金箔が使われている。以前から「アテナ」や「ユディト」では金箔を使用していたが、1907年「バウアーの肖像」や「接吻」などの黄金時代に制作した金箔作品がクリムトの代表作となる。晩年の作品「死と生」が1911年に開催されたローマ国際芸術展で最優秀賞を受賞する。1915年に母のアンナが死去。3年後の1918年2月6日にクリムトは当時世界的に流行していたスペイン風邪で死去。ウィーンのヒーツィングにあるヒエットジンガー墓地に埋葬された。クリムトの作品は現在最も高価格な作品の１つである。2003年11月にクリムトの風景画「アッターゼ湖の風景」は2,900万ドルで売却された。2006年には1907年の代表作「バウアーの肖像 」はNYのノイエ・ギャラリーのオーナーであるロナルド・ローダーが1億3500万ドルで購入。当時は2004年に1億400万ドルで売却されたピカソの「パイプをくわえた少年」を上回ったことで話題になった。弊社取扱いの「ミュシャ」「クリムト」のポスターは高品質なシルクスクリーンプリントにより、原画の色とテクスチャを再現しており、さらに職人による丁寧な金・銀等の箔加工が施された「ミックスドメディア」の作品になります。その高品質な作品は世界中から認められ、メトロポリタン、MoMA、エルミタージュ、京都美術館などの世界的に有名な美術館やギャラリーが取り扱っています。